香港前不久举办了首个以建筑为主题的艺术节——“建筑是艺术节”，带领观众从生活和艺术的角度，认识、理解、学习建筑。在将近两个月的时间里，艺术节举行了剧场演出、展览、交流会等40余项活动，并邀请昆曲名家、演艺明星、知名建筑师、当代视觉艺术家等50余名不同艺术界别的精英参加。此次“建筑是艺术节”的艺术总监、进念二十面体行政总裁、学建筑出身的胡恩威接受采访时就此解释说：“你可以把这个‘建筑是艺术节’分开，可以是‘建筑是/艺术节’，也可以是‘建筑是艺术/节’。建筑和艺术之间有两种可能性，我们可能是在做一个艺术节，也可能是在做一个节。”

Q：您如何看待建筑与艺术的关系？

胡恩威：在西方，建筑是艺术之母，所有艺术都跟建筑挂钩。譬如你要做音乐，你要一个音乐厅，你要一个建筑物。以前西方的建筑物，在没有话筒的情况下，设计的时候就要考虑声音的效果。基本上，所有东西都跟建筑有关。

但是现在建筑已经变成房地产了，现在是艺术配合房地产，不是房地产配合艺术。现在这个世界，包括香港、内地，什么事情都是要配合市场，所以呢，音乐、文学要配合市场，这样下去马上要庸俗化。但反过来，如果市场配合艺术的话，它就会有更多新的可能性。而现在在香港就比较极端，艺术跟市场变成一种矛盾，艺术是没有市场的，艺术也觉得不需要有市场。

现在很多人一讲到市场，就觉得一定要赚钱，其实市场不一定是要赚钱的，市场可能是有一个社会的影响力，跟观众有一种互动，所以我们在讲建筑是艺术节。其中一个意思就是：房地产没有问题，但做房地产也应该有自己的观点，如果可以用不同方式去演绎、去设计不同的建筑，消费者才可能选择自己真正想要的东西，我觉得香港没有这种文化。

Q：怎么想到做这个活动？

胡恩威：我常常记得我小的时候，上世纪七八十年代，那个时候我在香港成长是很幸福的，那个年代每份报纸都有文学版，每份报纸的风格都不一样，还有全部都是漫画的报纸，当时香港文化的状态是比较多元的。但是这20年，香港变得越来越没有个性，现在香港所有报纸都没有文化版，只有娱乐版、房地产版，所以说香港现在是一个很极端的状态。

这次我们进念成为文化中心驻场团体，我们可以集中做6个星期的节目，我们就想在这里做一个比较有意思的主题。通常做艺术节的时候，需要找市场，找一些通俗的题目，但这次我们就想找一个比较偏的主题，从一个纯艺术、学术的角度去看建筑，而不是从房地产的角度去看建筑。

用一种比较搞笑的说法，如果我们说这是一个房地产的艺术节，大家可能比较容易去关注。但是我害怕的是，大家不去严肃地看这个主题。这应该是一种挑战，一个严肃的话题如何能吸引更多的人来看，至少让年轻人也来看。

Q：在这个活动中，黄耀明与石小梅合作的《大紫禁城》让很多人都感到很有创意。

胡恩威：现在呈现在舞台上的《大紫禁城》我们已经做了十多年的实验，我们一直在研究中国戏剧如何现代化，有什么可能性，如何跟现在的多媒体、电子音乐等不同的音乐形式结合，用不同的方式去表达，譬如说内容上面，能不能脱离纯粹悲伤的情感，有没有新的可能性，我们跟石小梅老师做了多次尝试，才出现了这样的互动，她也很舒服。一直在传统环境演出的人，做这类表演，她也会担心出来的效果。所以我们做了长时间的实验，才成为现在这样。所以实验很重要，实验可以开拓新的市场。昆曲现在也是一个文化经营的问题，很多团中会管理又懂昆曲的人不多。很多人在做创作，但没有发展空间。